หน้าเว็บ

แสดงบทความที่มีป้ายกำกับ คีตกวี แสดงบทความทั้งหมด
แสดงบทความที่มีป้ายกำกับ คีตกวี แสดงบทความทั้งหมด

วันเสาร์ที่ 6 พฤษภาคม พ.ศ. 2566

ปีเตอร์ ไชคอฟสกี คีตกวีรัสเซียแห่งยุคโรแมนติก Tchaikovsky

 


 ปีเตอร์ ไชคอฟสกี   Tchaikovsky

 ปีเตอร์ ไชคอฟสกี คีตกวีรัสเซียแห่งยุคโรแมนติก  Tchaikovsky

หากจะพูดถึง คีตกวีชื่อดัง นักประพันธ์เพลง เราอาจจะนึกถึง บีโธ่เฟ่น หรือ ว่า โมซาร์ท 

แต่ยังมีอีกคนชื่อดังมากที่เกิดในยุคหลังจากนั้นอย่าง ปิออตร์ อิลิช ไชคอฟสกี 

Pyotr Ilyich Tchaikovsky หรือ  ปีเตอร์ ไชคอฟสกี เราจะเรียกสั้นๆว่า ไชคอฟสกี ละกัน

เป็นคีตกวีชาวรัสเซียแห่งยุคโรแมนติก  คีตกวี, นักเปียโน, วาทยากร


เกิด 7 พฤษภาคม ค.ศ. 1840


Votkinsk, Russian Empire เขตข้าหลวงวยัตคา จักรวรรดิรัสเซีย


ไชคอฟสกี


เขาเป็นนักแต่งเพลงชาวรัสเซียคนแรกที่ดนตรีของเขาจะสร้างความประทับใจไม่รู้ลืม

ในระดับสากล ระดับโลก

ไชคอฟสกีได้ประพันธ์เพลงประกอบละครและคอนเสิร์ตที่ได้รับความนิยมมากที่สุด

ในละครคลาสสิก


ผลงานประพันธ์เพลงประกอบละครและคอนเสิร์ตรวมถึงบัลเลต์ 

ที่คุ้นเคยชื่อกันก็อย่างเช่น


- Swan Lake เป็นบัลเลต์ โอปุสที่ 20 โดยปิออตร์ อิลิช ไชคอฟสกี ที่แต่งขึ้นระหว่างปี 

ค.ศ. 1875-1876 เป็นหนึ่งในบัลเลต์ที่ได้รับความนิยมสูงสุดตลอดกาล


- The Nutcracker เดอะนัทแครกเกอร์  แต่งขึ้นในปี ค.ศ. 1892 โดยดัดแปลงจากเรื่อง 

The Nutcracker and the Mouse King ของอี. ที. เอ. ฮอฟมานน์ ( E. T. A. Hoffmann's )

เป็นผลงานประพันธ์ที่โด่งดังที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา


- 1812 โอเวอร์เชอร์ 1812 Overture แต่งโดยไชคอฟสกี ในปี ค.ศ. 1880 เพื่อรำลึกถึง

ความสำเร็จในการป้องกันประเทศของรัสเซียจากการรุกราน Grande Armée ( ลากร็องด์อาเม ) 

ของนโปเลียนที่ 1 ในปี 1812ในยุทธการโบโรดิโน เป็นส่วนหนึ่งของการรุกรานรัสเซียของฝรั่งเศส

ในปี ค.ศ. 1812


- เปียโนคอนแชร์โตหมายเลข 1 Piano Concerto No. 1 in B-flat minor, Op. 23 เป็นหนึ่งใน

ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของไชคอฟสกี และเป็นเปียโนคอนแชร์โตชิ้นหนึ่งที่เป็นที่รู้จักกันดีที่สุด


- Violin Concerto ไวโอลินคอนแชร์โต  เป็นคอนแชร์โตเดี่ยวสำหรับไวโอลินที่แต่งโดย 

Pyotr Ilyich Tchaikovsky ประพันธ์ขึ้นในปี  1878 เป็นหนึ่งในไวโอลินคอนแชร์โตที่เป็น

ที่รู้จักมากที่สุด


- โรเมโอและจูเลียต บรรเลงด้วยวงออร์เคสตรา ของปิออตร์ อิลิช ไชคอฟสกี ดัดแปลงจาก

บทละครโศกนาฏกรรมโรเมโอและจูเลียตของวิลเลียม เชคสเปียร์  ไชคอฟสกีได้รับแรง

บันดาลใจอย่างมากจากเชกสเปียร์ และเขียนผลงานโดยอิงจาก The Tempest และ Hamlet

เช่นกัน


สร้างดนตรีสไตล์รัสเซีย ควบคุมท่วงทำนอง ความกลมกลืน และพื้นฐานอื่นๆ ของดนตรีรัสเซีย

สวนทางกับหลักการที่ควบคุมดนตรีของยุโรปตะวันตกอย่างสิ้นเชิงเพลงของเขายังคงได้รับ

ความนิยมในหมู่ผู้ฟัง ชาวยุโรปบางคนยกย่องไชคอฟสกีที่นำเสนอดนตรีที่มีสาระมากกว่า

ความแปลกใหม่พื้นฐาน และกล่าวว่าเขาก้าวข้ามแบบแผนของดนตรีคลาสสิกของรัสเซีย

กลายเป็นสิ่งที่โดดเด่นในรัสเซียในศตวรรษที่ 19 กลายเป็นที่รู้จักทั้งในและนอกรัสเซีย 

ในฐานะที่มีความสามารถทางดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุด


เขาสามารถเขียนงานที่มีทัศนคติและเทคนิคแบบตะวันตก นำเสนอเทคนิคที่หลากหลาย

และกว้างขวางตั้งแต่รูปแบบ "คลาสสิก" ไปจนถึงสไตล์ที่มีลักษณะเฉพาะของผู้รักชาติรัสเซีย


แม้จะมีความหลากหลายในการแต่งเพลง แต่มุมมองในดนตรีของไชคอฟสกีก็ยังคงความเป็น

รัสเซียเป็นหลัก เพลงที่เขาแต่งเป็นจุดเชื่อมระหว่างของ 2 วัฒนธรรมดนตรี แบบดนตรีตะวันตก

กับดนตรีรัสเซีย ที่มีการนำเสนอแบบร่วมสมัย  ทำให้งานของเขาเป็นที่นิยม ดนตรีของเขา

ดึงดูดใจสาธารณชนมาโดยตลอด อย่างไรก็ตาม เทคนิคระดับมืออาชีพและพลังในการควบคุม 

เพื่อถ่ายทอดอารมณ์ทางดนตรีของเขาทำให้ไชคอฟสกี ตระหนักถึงศักยภาพของเขาได้อย่าง

เต็มที่มากกว่านักแต่งเพลงชาวรัสเซียคนอื่นๆ ในยุคนั้น 


วันที่ 16/28 ตุลาคม 1893 ไชคอฟสกีจัดการแสดงรอบปฐมทัศน์ของซิมโฟนีที่หกของเขา

the Pathétique ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เก้าวันต่อมา ในวันที่ 6 พฤศจิกายน ไชคอฟสกีเสียชีวิต

ที่นั่นด้วยวัย 53 ปี เขาถูกฝังในสุสาน Tikhvin ที่อาราม Alexander Nevsky ใกล้กับหลุมฝังศพ

ของเพื่อนนักแต่งเพลง Alexander Borodin, Mikhail Glinka และ Modest Mussorgsky; 

ต่อมา Nikolai Rimsky-Korsakov และ Mily Balakirev ก็ถูกฝังอยู่ในบริเวณใกล้เคียงเช่นกัน


การเสียชีวิตของไชคอฟสกีมีสาเหตุมาจากอหิวาตกโรค ซึ่งเกิดจากการดื่มน้ำที่ไม่ผ่านการต้ม

ในร้านอาหารในท้องถิ่น

อย่างไรก็ตาม ในทศวรรษที่ 1980 บางกระแสกล่าวว่าเขาถูกบังคับให้ดื่มยาพิษฆ่าตัวตาย 

เราไม่รู้ว่าไชคอฟสกีเสียชีวิตอย่างไรกันแน่ในความเป็นจริง


ไชคอฟสกีเป็นผู้บุกเบิกในหลายด้าน เขากลายเป็นนักแต่งเพลงชาวรัสเซียมืออาชีพคนแรก

มีเวลาและอิสระในการรวบรวมแนวทางการแต่งเพลงแบบตะวันตก เข้ากับเพลงพื้นบ้านของ

รัสเซียและองค์ประกอบทางดนตรีพื้นเมืองอื่นๆ หล่อหลอมสไตล์ที่เป็นต้นฉบับและเป็นตัวเอง

อย่างลึกซึ้ง นับว่าเป็นบุคคลสำคัญของโลกในด้านดนตรีที่รัสเซียมี


ไชคอฟสกีได้รับแรงบันดาลใจให้ไปไกลกว่ารัสเซียด้วยดนตรีของเขา เปิดรับดนตรีตะวันตก

ของเขา สนับสนุนให้เขาคิดว่ามันไม่ใช่แค่ของรัสเซียแต่รวมถึงโลกโดยรวมด้วย เป็นนัก

แต่งเพลงชาวรัสเซียคนแรกที่ทำเช่นนั้น เป็นนักแต่งเพลงชาวรัสเซียคนแรกที่รู้จักผู้ชม

ต่างประเทศเป็นการส่วนตัวด้วยผลงานของเขาเอง






วันอังคารที่ 21 มีนาคม พ.ศ. 2566

โมซาร์ท ( โมสาร์ท ) Wolfgang Amadeus Mozart

 


 โมซาร์ท ( โมสาร์ท ) Wolfgang Amadeus Mozart

ชื่อ ว็อล์ฟกัง อมาเดอุส โมซาร์ท : Wolfgang Amadeus Mozart


 

วันเกิด : 27 มกราคม ค.ศ. 1756   เกิดในซัลซ์บูร์ก


โมซาร์ท ( โมสาร์ท ) Wolfgang Amadeus Mozart



สาขา (ความถนัด) : นักประพันธ์ดนตรีคลาสสิกชาวออสเตรียที่มีชื่อเสียงก้องโลก คีตกวีเอก

ถือเป็นบุคคลสำคัญของโลก บางท่านอาจใช้คำว่า ดุริยกวี คีตกวีชื่อดัง ในโลกนี้ก็จะมีอย่างเช่น 

โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค (Johann Sebastian Bach) / ลุดวิจ ฟาน บีโธเฟน (Ludwig van Beethoven)

เฟรเดริก ฟร็องซัว โชแป็ง (Frédéric François Chopin) และอื่นๆอีกหลายท่านที่ยังไม่ได้เอ่ยนาม 



ทำความรู้จัก ( แบบย่อๆ ) : เป็นนักแต่งเพลงที่มีอิทธิพลในยุคคลาสสิก มีผลงานมากกว่า 800 ชิ้นใน

แทบทุกประเภทในช่วงเวลาของเขา บทประพันธ์เหล่านี้หลายบทได้รับการยอมรับว่าเป็นสุดยอดของ

บทเพลงซิมโฟนิก คอนแชร์เตน แชมเบอร์ โอเปราติก และเพลงประสานเสียง

โมสาร์ทได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์

ดนตรีตะวันตก เขามีความสามารถด้านคีย์บอร์ดและไวโอลินตั้งแต่ยังเด็ก แต่งเพลงตั้งแต่อายุห้าขวบ

โดยการเติมเพลง minuet ของพ่อที่ได้แต่งค้างไว้และแสดงต่อหน้าราชวงศ์ยุโรป

อายุ 17 ปี เขาเป็นนักดนตรีในราชสำนักซัลซ์บูร์ก ไปเยือนเวียนนาในปี 1781 และมีชื่อเสียงที่นั่น 

ได้แต่งเพลงซิมโฟนี คอนแชร์โต และโอเปร่าที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาหลายเพลง



ผลงาน : ซิมโฟนีแต่งไว้มากถึง 41 รายการที่รายงานในรุ่นดั้งเดิม แต่มากถึง 68 งานที่สมบูรณ์ในประเภทนี้

 อย่างไรก็ตาม ตามแบบแผน หมายเลขเดิมยังคงอยู่ ดังนั้นซิมโฟนีชิ้นสุดท้ายของเขาจึงยังคงเป็นที่รู้จัก

ในชื่อ "No. 41" ซิมโฟนี


เปียโนคอนแชร์โต้ - และวงออร์เคสตราของโมสาร์ทมีหมายเลขตั้งแต่ 1 ถึง 27 


ไวโอลินคอนแชร์โต้ - โมสาร์ทเขียนขึ้นในซัลซ์บูร์กราวปี 1775 ไวโอลินคอนแชร์โตทั้งห้าของโมสาร์ท 

มีความโดดเด่นในด้านความสวยงามของท่วงทำนองและการใช้ลักษณะทางเทคนิคและการแสดงออก

ของเครื่องดนตรีอย่างช่ำชอง


คอนแชร์โตฮอร์น - เขียนขึ้นเพื่อเพื่อนของเขา Joseph Leutgeb ซึ่งเขารู้จักตั้งแต่เด็ก 


คอนแชร์โตเครื่องเป่าลมไม้ 


ซินโฟเนียคอนแชร์ตานเต - เป็นงานออเคสตรา


เพลงเปียโน -  เกือบทุกอย่างที่เขาเขียนสำหรับเปียโนนั้นตั้งใจจะเล่นด้วยตัวเอง ผลงานแรกสุดของเขา

คืองานที่พบในหนังสือเพลงของ Nannerl ระหว่างปี 1782 - 1786 


โมสาร์ทเขียนผลงานเปียโนโซโล 20 ชิ้น (รวมถึงโซนาตา, วาไรตี้, แฟนตาซี, สวีท, ฟิวก์, รอนโด) และ

ผลงานสำหรับเปียโนสี่มือและเปียโนสองมือ


ดนตรีเชมเบอร์ (Chamber music) วงดนตรีขนาดเล็กที่เหมาะสำหรับบรรเลงในห้อง เป็นดนตรีที่มีผู้บรรเลง

น้อยคนตั้งแต่ 2–3 คน หรืออย่างมาก 5–9 คน


โมสาร์ท เป็นนักประพันธ์ ต้นแบบของสไตล์คลาสสิก โมสาร์ทเป็นนักแต่งเพลงที่มีความสามารถรอบด้าน

 และเขียนเพลงในแนวเพลงหลักทุกประเภท รวมถึงซิมโฟนี โอเปร่า โซโลคอนแชร์โต ดนตรีแชมเบอร์

 รวมทั้งเครื่องสายและเครื่องสาย ควินเตต และเปียโนโซนาตา รูปแบบเหล่านี้ไม่ใช่เรื่องใหม่ แต่ โมสาร์ท

 ได้พัฒนาความซับซ้อนทางเทคนิคและการเข้าถึงอารมณ์ เขาแทบจะพัฒนาด้วยตัวคนเดียวและทำให้

เปียโนคอนแชร์โตเป็นที่นิยม 


เขาเขียนเพลงเกี่ยวกับศาสนาจำนวนมาก รวมถึงเพลงมวลชนจำนวนมาก เช่นเดียวกับการเต้นรำ 

ไดเวอร์ติเมนติ เซเรเนด และรูปแบบอื่น ๆ ของความบันเทิงสไตล์คลาสสิกมีอยู่ในดนตรีของโมสาร์ท 

ความชัดเจน ความสมดุล และความโปร่งใสเป็นจุดเด่นของงานของเขา โมสาร์ทมีพรสวรรค์ในการซึมซับ

และปรับใช้คุณสมบัติอันมีค่าของดนตรีของผู้อื่น เขาได้พบกับผู้มีอิทธิพลในการแต่งเพลงคนอื่นๆ เช่น

เดียวกับความสามารถอันล้ำหน้าของวงออเคสตรามันไฮม์ ในอิตาลี ส่งผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อ

วิวัฒนาการของเขา


  ซิมโฟนีในยุคแรกๆ ของโมสาร์ทบางเพลงเป็นแบบอิตาลี โดยมีสามท่วงทำนองสอดประสานกัน 

เมื่อโมสาร์ทเติบโตเต็มที่ เขาได้รวมองค์ประกอบอื่นๆ ที่ดัดแปลงมาจากบาโรกเข้ามาเรื่อยๆ ตัวอย่าง

เช่น ซิมโฟนีหมายเลข 29 ใน A major K. 201 



ครอบครัว : โมสาร์ท แต่งงานกับ  คอนสแตนเซ (Constanze ) ในวันที่ 4 สิงหาคม 1782 ในมหาวิหารเซนต์

สตีเฟน ( St. Stephen's Cathedral)


ทั้งคู่มีลูกด้วยกัน 6 คน ในจำนวนนี้มีเพียง 2 คนเท่านั้นที่รอดชีวิต 


 - ไรมุนด์ ลีโอโปลด์ เสียชีวิตตั้งแต่เป็นทารก

 - คาร์ล โธมัส โมสาร์ท  มีอายุอยู่ถึง 74 ปี

 - โยฮันน์ โธมัส ลีโอโปลด์ เสียชีวิตตั้งแต่เป็นทารก

 - Theresia Constanzia Adelheid Friedericke Maria Anna (เทเรเซีย คอนสตันเซีย อะเดลไฮด์ 

    ฟรีเดรีเกอ แอนนา) เสียชีวิตตั้งแต่เป็นทารก

 - อันนา มาเรีย  เสียชีวิตหลังจากเกิดไม่นาน

 - ฟรันซ์ เซเวอร์ โวล์ฟกัง โมสาร์ท มีอายุอยู่ถึง 53 ปี



รางวัล (หรือการยอมรับ) : ผลงานดังกล่าวมีทั้งนวนิยาย บทละคร โอเปร่า และภาพยนตร์ ผลงานของเขา

ถูกนำไปใช้และเอ่ยถึงอย่างกว้างขวางทั้งในอดีตและปัจจุบัน อย่างใน นิยาย ละคร ภาพยนต์ โอเปร่า 

เพลงดังในแต่ละยุค วรรณกรรมสำหรับเด็ก การ์ตูน ทีวี หรือวิดีโอเกมส์ อิทธิพลของ โมสาร์ท ที่มีต่อ

นักแต่งเพลงรุ่นหลัง นับตั้งแต่ชื่อเสียงของเขาหลั่งไหลเข้ามาหลังจากเขาเสียชีวิต การศึกษาโน้ตเพลง

ของเขาถือเป็นส่วนหนึ่งของการฝึกฝนนักดนตรีคลาสสิกมาตรฐาน ลุดวิก ฟาน บีโธเฟน รุ่นน้องของ

โมสาร์ทเมื่อสิบห้าปี ได้รับอิทธิพลอย่างลึกซึ้งจากงานของเขา ซึ่งเขาคุ้นเคยตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่น 

นักแต่งเพลงแสดงความเคารพต่อโมสาร์ทด้วยการเขียนชุดรูปแบบต่างๆ ในธีมของเขา และมีบางคน

เขียน Orchestral เพื่อเป็นการยกย่องเขา เช่นกัน



วันที่เสียชีวิต : โมสาร์ทล้มป่วยขณะอยู่ที่ปรากเพื่อชมโอเปร่าเรื่อง La clemenza di Tito รอบปฐมทัศน์

เมื่อวันที่ 6 กันยายน 1791 สุขภาพของเขาทรุดโทรมลงในวันที่ 20 พฤศจิกายน ซึ่งจุดนี้ทำให้เขาล้มหมอน

นอนเสื่อ ทรมานจากอาการบวม ปวด และอาเจียน  โมสาร์ทได้รับการดูแลในช่วงบั้นปลายของเขาโดย

ภรรยาและน้องสาวคนสุดท้องของเธอ 


  โมสาร์ทเสียชีวิต ในบ้านของเขาเมื่อวันที่ 5 ธันวาคม 1791 (อายุ 35 ปี) โมสาร์ทถูกฝังในหลุมฝังศพ

ทั่วไปตามประเพณีเวียนนาร่วมสมัยที่สุสานเซนต์มาร์กซ์นอกเมืองเมื่อวันที่ 7 ธันวาคม



สาเหตุการเสียชีวิต : สาเหตุการตายของ Mozart ไม่เป็นที่ทราบแน่ชัด นักวิจัยได้เสนอสาเหตุการ

ตายมากกว่าร้อยสาเหตุ ซึ่งรวมถึงไข้รูมาติกเฉียบพลัน การติดเชื้อสเตรปโตคอคคัส ไข้หวัดใหญ่ 

พิษจากสารปรอท และโรคไตที่พบได้ยาก



สรุปย่อ (ความสำคัญ) : เขาเป็นผู้เชี่ยวชาญทางด้านดนตรี และมีชื่อเสียงจากการแต่งเพลงนับว่า

เป็นอัจฉริยะบุคลของวงการที่ฝากผลงานไว้อย่างมากมาย แต่ก็มีอายุที่สั้นเกินไปแค่ 35 ปีเท่านั้น 

ถึงแม้จะมีอายุสั้น แต่ก็ยิ่งใหญ่เป็นแรงบันดาลใจแก่ คีตกวี รุ่นหลังผู้มีชื่อเสียงหลายๆคน ได้ใช้งานเขา

ได้ใช้แบบของเขาหรือมีเขาเป็นต้นแบบในการพัฒนาการของตัวเองศึกษาและทำให้ดนตรีคลาสสิค 

เฟื่องฟูอย่างต่อเนื่อง





วันอาทิตย์ที่ 23 สิงหาคม พ.ศ. 2558

ลุดวิก แวน บีโธเฟน Ludwig van Beethoven




ลุดวิก แวน บีโธเฟน 

ลุดวิก แวน บีโธเฟน  Ludwig van Beethoven 


เกิดวันที่ 17 ธันวาคม ค.ศ. 1770 บอนน์, รัฐผู้คัดเลือกโคโลญ เยอรมนี  Bonn,

Electorate of Cologne

ลุดวิก แวน บีโธเฟน  Ludwig van Beethoven

-  เป็นคีตกวีและนักเปียโนชาวเยอรมัน


- ตำนานคีตกวีโรแมนติก เพลงคลาสสิคของโลก บุคคลสำคัญในวงการ

  ดนตรีคลาสสิค


- อัจฉริยะที่ไม่มีใครเทียมทานได้ในด้านดนตรี


- ประสบความสำเร็จในการแสดงคอนเสิร์ตในฐานะนักเปียโนเอก และโด่งดัง

  มากมายแต่งเพลงเพราะๆไว้มากมายอย่างเช่น ซิมโฟนีหมายเลข 5 ซิมโฟนี

  หมายเลข 6 ซิมโฟนีหมายเลข 7 และ ซิมโฟนีหมายเลข 9


- คอนแชร์โตหมายเลข 4 และ หมายเลข 5 ก็สุดยอด


- ผลงานของเขาได้รับความนิยมมากที่สุดแลพแปลกแหวดแนวในยุคนั้น

  เขาคืออัจฉริยะบุคคลอย่างแท้จริงในด้านดนตรี


- เริ่มสูญเสียการได้ยินมากขึ้นเรื่อย แต่ก็ไม่มีสามารถหยุดยั้งการสร้างสรรค์

  ผลงานดนตรีที่ออกมาเรื่อยๆของเขาเช่นกัน


- มีเพลงที่ล้ำยุคจนคนฟังไม่เข้าใจ แปลกๆ ที่ฟังไม่เข้าใจในยุคนั้นแต่พอทุกคน

  ได้ฟังก็ชอบผลวานเขา


- ลุดวิก แวน บีโธเฟน เสียชีวิตวันที่ 26 มีนาคม ค.ศ. 1827 (อายุ 56)

  เวียนนา, ออสเตรีย